한국현대미술신문 배건 기자 | ‘행복을 연습하는 전시회’ < 전시 안내 > 행사명: 2025 인사예술마당 예술인 루비쌈작가 초대 자선 전시회 기간: 2025년 12월 17일 ~ 12월 31일 (11:00~18:00) 장소: 종로 예술마당 갤러리 (종로오피스텔 8층) 기타: 행사 사진 전시 및 작품 구입 가능 문의: 010-5106-9746 인사 예술마당 초대 자선전에서 만난 네오팝 작가 ‘루비쌈 ’연말의 종로는 언제나 바쁘지만, 인사 예술마당 갤러리에 들어서는 순간 시간의 속도가 느려진다. 2025년을 마무리하는 인사 예술마당 초대 자선 전시회. 이곳에는 한 해 동안 묵묵히 작업해 온 예술가들의 마음이 조용히 걸려 있다. “안녕하세요. 전시장을 찾아주셔서 감사합니다.” 전시를 여는 인사는 담담했지만, 그 안에는 한 해를 마무리하는 예술가의 진심이 고스란히 담겨 있었다. 이번 전시는 2025년 12월 17일부터 31일까지, 14일간 열리는 기념전으로, 전시 작품의 수익은 자선 기금으로 사용된다. 예술이 소유를 넘어 나눔으로 이어지는 자리다. “색은 마음의 온도라고 생각해요” 전시장 한편, 파스텔빛 색채로 관람객의 발걸음을 붙잡는 작품들 앞에서 네오팝
한국현대미술신문 박삼화 기자 | 종로 인사 예술마당, 연말 자선 초대전 < 전시 안내 > 행사명: 2025 인사예술마당 예술인 초대 자선 전시회 기간: 2025년 12월 17일 ~ 12월 31일 (11:00~18:00) 장소: 종로 예술마당 갤러리 (종로오피스텔 8층) 참여: 인사예술마당 회원 작가 다수 참여 기타: 행사 사진 전시 및 작품 구입 가능 문의: 010-5106-9746 2025년 푸른 뱀의 해가 저물어가는 연말, 종로 한복판에서 예술이 따뜻한 인사를 건넨다. 종로 오피스텔 내 인사 예술마당 갤러리에서는 한 해의 끝자락을 기념하는 초대 자선 전시회가 열리고 있다. 이번 전시는 2025년 12월 17일부터 12월 31일까지 이어지며, 예술가들이 한 해 동안 쌓아온 창작의 결실을 관람객과 나누는 자리다. 단순한 작품 전시를 넘어, 예술을 통한 나눔과 연대의 의미를 담았다는 점에서 더욱 주목을 받고 있다. 전시에 참여한 작가들은 2025년 한 해 동안 인사 예술마당에서 활발히 활동해 온 회원들로,이애란 종로미협회장, 배희권 예술마당 총감독, 이순이, 조정국, 강숙희, 박삼화작가 , 외 10명 등 다수의 예술가들이 참여한다. 이들은 앞서 열린
한국현대미술신문 박재남기자 | 〈2026 생각하는그림 展〉, 1년의 관찰과 상상이 기록된 따뜻한 창작의 자리가 펼쳐진다! 연수동 지역에서 활동 중인 생각하는그림미술교습소 소속 어린이들이 지난 1년간 일상 속에서 보고, 느끼고, 상상하며 그려온 창작의 기록을 한자리에 모은 자리다. 2025년 12월 20일부터 21일까지, 인천 연수구에 위치한 새벽세시갤러리 제1전시실(2F)에서는 어린이들의 이러한 사유와 관찰의 시간이 고스란히 담긴 전시, 〈2026 생각하는그림 展〉이 열린다. 〈2026 생각하는그림 展〉, 1년의 관찰과 상상이 기록된 따뜻한 창작의 자리 아이들의 눈으로 본 세상은 어른이 쉽게 지나치는 것들로 가득하다. 바닥에 떨어진 과일 하나, 창밖으로 스며드는 빛, 친구의 표정, 이름 붙이기 어려운 감정까지 아이들은 질문하듯 바라보고, 그 질문을 그림으로 남긴다. 이번 전시는 연수동 지역에서 활동 중인 생각하는그림미술교습소 소속 어린이들이 지난 1년간 일상 속에서 보고, 느끼고, 상상하며 그려온 창작의 기록을 한자리에 모은 자리다. 누군가에게는 익숙한 풍경일 수 있지만, 아이들의 그림 속에서는 그 모든 장면이 새롭고 솔직하게 다시 태어난다. 전시장에는 과일
한국현대미술신문 박재남 기자 | 인천 연수구에 위치한 3AM GALLERY 새벽세시 제2전시실에서 조형 작가 이후열(Hudy)의 개인전이 12월 15일부터 21일까지 열린다. 이번 전시는 언어로는 온전히 설명하기 어려운 감정의 잔상, 불안, 기억의 파편을 조형적 언어로 시각화해 온 이후열의 작업 세계를 집중적으로 조명한다. 작가는 내면 깊숙한 곳에서 일어나는 감정의 흔들림을 캐릭터와 서사로 확장시키며, 관객과 작품 사이에 절제된 정서적 흐름을 만들어낸다. 전시장에 놓인 조형물들은 부드럽고 순수한 외형을 지니고 있지만, 그 이면에는 타인의 시선이 만들어낸 압박과 사회적 불안, 그리고 자기 정체성에 대한 질문이 조용히 스며 있다. 작품은 말하지 않지만, 보는 이로 하여금 자신의 감정을 자연스럽게 떠올리게 한다. 이후열은 “개인의 경험에서 비롯된 감정의 파편과 불안, 기억의 잔상은 조형을 통해 비로소 드러난다”며 “이러한 내적 감정들이 캐릭터와 서사로 확장되며 작품과 관객 사이의 정서적 교류를 매개한다”고 설명한다. 대표 시리즈인 〈Eye Hunter Kids〉는 이러한 작가의 문제의식을 집약적으로 보여준다. 작품 속 ‘눈깔괴물’은 타인의 시선을 상징하는 존재로,
한국현대미술신문 주미란 기자 | 오는 2025년 12월 12일부터 21일까지, 서울 명동 1898 제3전시실에서 열리는 “두 빛, 하나의 길” 전시는, 두 천주교 평신도 화가가 각기 다른 영적 감수성과 전통 안에서 빚어낸 이콘(icon, 성화) 26점을 선보인다. 작가는 인천 부개동 본당의 김나현 엘리사벳(12점)과 쑥고개 본당의 이경자 요안나(14점)로, 이번 2인전은 ‘두 시선, 한 하늘’이라는 주제 아래, 서로 다른 손길이지만 동일한 신비를 향하는 영적 여정을 관객과 공유하는 전시이다. 이번 전시는 단순한 미술 전시가 아니라, 보이는 것 이상의 ‘보이지 않는 실재’를 비추는 창으로서의 이콘을 제시하고자 기획되었다. 이콘은 단순한 성화(聖畵)가 아니라, 성령 안에서 성인과 신자, 그리고 하느님이 만나는 자리이며, 신비 안으로의 초대이다. 작가는 성경과 전승, 전통 이콘 언어를 통해 다음과 같은 메시지를 전한다. 그리스도의 다양한 얼굴과 모습! 성모 마리아의 온유와 중보 기도! 성인들이 보여준 성화된 인간성! 이다. 이 모든 요소가 함께 놓일 때, 교회는 ‘성인들의 친교’를 통해 하느님 나라의 빛을 드러낸다. 관람자는 이콘 앞에 머무르며 말씀의 빛, 성육신
한국현대미술신문 원진 기자 | 오랜 시간 자연의 색과 감정을 탐구해온 황미경 작가가 오는 2025년 12월 10일부터 15일까지 서울 인사동 인사아트센터(5층) 경남갤러리에서 제10회 개인전 ‘사계절의 추억’을 선보인다. 이번 전시는 작가가 일상 속 계절의 변화를 관찰하며 축적해온 개인적 기억을 회화적 언어로 재구성한 연작을 중심으로 구성된다. 황 작가는 자신의 작업을 “계절이 남기고 간 마음의 온도를 기록하는 방식”이라 말한다. 실제 풍경을 있는 그대로 묘사하기보다는, 그 순간을 마주했을 때 느껴지는 감정, 색의 떨림, 그리고 사물의 잔향을 화면에 남기는 데 집중해 왔다. 색채가 기억을 깨우는 회화적 기록 방식 이번 전시에서 가장 두드러지는 특징은 수채화의 투명성에 색면 구성, 과슈, 형광 물감, 디지털적 감각을 결합한 새로운 표현 방식이다. 작가는 수채화 고유의 번짐을 우연의 영역으로 두어 색이 스스로 자리를 찾도록 하고, 그 위에 선명한 면과 강렬한 색을 더하며 기억의 층위를 시각적으로 중첩시킨다. 붓이 지나간 자리마다 색은 단순한 시각정보가 아니라 시간의 온도, 감각의 여운, 기억의 결로 남는다. 꽃이 피고 지는 짧은 순간은 화면에서 다시 살아나고,
한국현대미술신문 박재남 기자 | 2025년 12월 3일(수)~12월 8일(월)까지 서울 종로구 인사동길 15에 위치한 지오아트스페이스 기획전으로 Mother: Legacy & Being전이 열리고 있다. “사람은 서로를 길러내며, 그렇게 삶의 의미를 발견한다.” – 마르그리트 뒤라스 이번 기획전은 김진아 기획자가 직접 쓴 기획문에서 출발한다. 그는 ‘어머니’라는 존재가 남겨온 흔적과 그 속에 깃든 사유에서 출발한다. 여기서 어머니는 단순한 생물학적 역할을 뜻하지 않는다. 세상을 길러내고, 관계를 이어주며, 삶의 길을 열어가는 확장된 이름이자, 존재와 이어짐의 근원이다. 어머니의 흔적은 곧 유산(legacy)이다. 그것은 눈에 보이는 물질적 자취가 아니라, 삶을 살아가는 방식, 지혜, 그리고 세대를 넘어 전해지는 무형의 정신적 자산이다. 그 흔적 속에서 우리는 “나는 어떻게 존재하며, 무엇을 남기는가”라는 물음을 마주한다. ‘Being’은 과거의 흔적에 머무르지 않고, 지금 여기에서 살아 숨 쉬는 생명력, 존재 자체가 품고 있는 고유한 빛을 의미한다. 삶은 주고받음과 순환 속에서 이루어진다. 때로는 어머니가 딸이 되고, 딸이 어머니가 되기도 하며, 돌려
한국현대미술신문 박삼화 기자 | 백두산 강숙희작가의 연말 자선 초대전이 2025. 12. 2.일부터 12. 15일 까지 종로오피스텔 821호(서울 종로구 삼일대로 30길 21 ) 에서 열리고 있다. 이번 전시는 2025년의 연말 자선 전시회로 초대전 형식이다. 백두산작가 강숙희의 봄 여름 가을 겨울의 4계를 비롯하여 풍경그림 정물그림등 작은 소품에서 30호 이상의 작품까지 60여점이 전시되고 있다. 또한 그림작품과 함께 그동안 모았던 도자기도 함께 전시되고 있어서 보는이들의 눈을 즐겁게 할 것으로 생각된다. 알찬 전시내용으로 구성하여진 이번 전시에서 자선전시인 만큼 많은 분들이 방문하여 서로의 훈훈한 마음을 교류할 수 있는 기회가 되었으면 한다. 마음이 움직일 때 작품은 속도를 얻는다 작가의 말처럼 그의 그림에는 ‘좋아함’의 에너지가 가득하다. 특히 꽃을 그릴 때 체감되는 가속도는 그만의 특징이다. 그는 꽃을 ‘기분을 끌어올리는 대상’이라고 말한다. 강작가의 작품을 보면 형태미가 뛰어난 백합, 수국, 다양한 색의 장미들은 언제나 풍성하고 당당하다. “여행 프로그램을 보면 그곳의 광경을 스케치하고 싶다는 마음이 들어요. 직접 가지 못해도 마음속에서는 이미 그려
한국현대미술신문 박재남 기자 | 사단법인 한국미술협회 관악지부(관악미술협회)가 주관하는 ‘제10회 행복나눔 전시회’가 오는 12월 5일(금)부터 12일(금)까지 관악구청 내 갤러리 관악에서 열린다. ‘예술을 통한 나눔’을 표방하며 이어져 온 행복나눔전은 올해로 10회를 맞으며, 지역 예술계에서 ‘가장 따뜻한 연말행사’로 자리잡았다. 행복나눔전은 관악미술협회 소속 작가들이 창작한 소품들을 전시하고, 판매 수익 전액을 지역의 소외계층과 불우이웃에게 기부하는 나눔 프로젝트다. 상업적 목적의 전시가 아닌, 예술가들의 순수한 재능 기부로 시작된 이 행사에는 매년 수십 명의 작가들이 자발적으로 참여하고 있다. “예술가의 손끝에서 시작된 작은 나눔이 10년을 만들었습니다” 전인애 관악미술협회 회장은 행복나눔전을 단순한 전시회가 아닌 “지역사회와 예술가가 만나는 마음의 통로”라고 표현한다. “작품 하나를 만드는 데 담긴 시간과 정성은 아시는 분만 압니다. 그 귀한 작품을 기꺼이 내어놓는다는 것은 작가들에게도 큰 결심이죠. 그런데도 참여 작가들이 해마다 ‘이번에도 함께하겠다’고 먼저 말해주시는 것은 예술로 나눔을 실천하고 싶다는 마음이 진심이기 때문입니다.” 전 회장은 특히
한국현대미술신문 신정은 기자 | 2025년 11월 19일부터 26일까지 대전 꼬씨꼬씨 갤러리에서 이용나 작가의 개인전 “유쾌한 사유 – 공존의 빛”이 열린다. 이번 전시는 작가가 오랜 시간 탐구해온 골프장의 풍경을 통해 ‘삶의 리듬, 비교와 경쟁, 넘어짐과 다시 일어섬’이라는 인간의 내면적 경험을 시각적으로 구조화한 신작들로 구성된다. 유쾌한 사유란 무엇인가? 전시 제목인 ‘유쾌한 사유’에 대해 이용나 작가는 “일상 속에서 우리를 웃게 만드는 순간들, 작은 에피소드, 삶의 가벼운 통찰”이라고 설명한다. 그러나 작가의 작품 속 웃음은 단순한 유머가 아니라, 삶의 무게 속에서도 새벽처럼 찾아오는 작은 빛을 발견하는 태도에 가깝다. 골프장을 소재로 삼는 이유에 대해 작가는 “골프를 알면 인생이 보인다”고 말한다. 골프는 자연 조건 속에서 자신의 리듬과 페이스를 조절하며 목표를 향해 나아가는 ‘자기 게임’이지만, 동시에 남과 비교하며 경쟁하게 되는 아이러니를 품고 있다. 작가는 이 복합적 구조를 자신의 삶과 인간 존재의 비유로 받아들였고, 이를 회화로 확장해 ‘유쾌한 사유’로 승화시켰다. 이번 전시의 중심이 되는 시리즈 “공존의 빛”은 넓은 필드, 수백 번의 점묘로